Présentation générale
« Médée ∞ MEDEA » est une pièce de danse-théâtre pour deux interprètes, conçue et chorégraphiée par Stela Elena Stankovic, directrice artistique de La Stela Company. D’une durée de 50 minutes, cette création contemporaine est soutenue par le Fonds citoyen franco-allemand et sera présentée lors de la saison 2025/2026.
Concept et démarche artistique
La pièce s’inspire du mythe antique de Médée, figure complexe et ambivalente, pour explorer des thématiques universelles telles que l’identité, la douleur, la résilience, la quête de sens et la difficulté de communiquer. Médée y apparaît tour à tour magicienne, femme amoureuse, victime et bourreau, mais aussi symbole d’émancipation et de transformation.
La démarche artistique de Stela Elena Stankovic s’appuie sur une fusion entre danse, théâtre, parole multilingue et langue des signes française. Le corps devient le vecteur d’une exploration des mémoires et des émotions, permettant de libérer des nœuds intérieurs et de réécrire son histoire. La pièce interroge la place du langage, verbal et non verbal, et la façon dont le mouvement peut traduire l’inexprimable.
Note d’intention
La création se nourrit de passages du texte d’Anouilh, de références iconographiques (notamment Gustave Moreau) et d’une réflexion sur la communication et la non-communication entre les êtres. Le projet revendique une écriture chorégraphique libre, affranchie des styles et des époques, où la danse et la parole s’entremêlent pour exprimer la complexité du ressenti humain.
Équipe artistique
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Direction artistique, chorégraphie, interprétation : Stela Elena Stankovic
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Danseur-interprète : Vinicius Carvalho
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Chorégraphie (collaboration) : Jean Guizerix (ancien danseur étoile de l’Opéra de Paris)
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Musique originale : Jean-Jacques Lemêtre (compositeur du Théâtre du Soleil)
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Vidéo & montage : Vanessa Daou
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Photographie de plateau : Fadi Yabroudi
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Traduction : Véronique Baylaucq, Stela Elena Stankovic
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Étalonnage : Benoît Follenfant
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Autres postes (scénographie, costumes, technique, production) : en cours de recrutement.
Dimension pédagogique et impact social
Au-delà de la représentation scénique, « Médée ∞ MEDEA » s’inscrit dans une démarche de transmission et de sensibilisation culturelle. Le projet prévoit des ateliers et des interventions en milieu scolaire, permettant aux élèves de découvrir la danse-théâtre, la mythologie, la littérature et l’apprentissage des langues à travers le corps et le mouvement. L’œuvre encourage ainsi l’interculturalité et l’ouverture à la diversité des expressions humaines.
Objectifs et diffusion
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Finaliser la création (costumes, musique, éclairage, mise en scène)
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Obtenir des subventions et aides à la production et diffusion
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Renforcer les aspects administratifs et juridiques pour la promotion du spectacle
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Établir des partenariats avec des théâtres et institutions en France, en Allemagne, en Serbie et à l’international
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Programmer des représentations pour partager la pièce avec un large public.
Calendrier de production
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Février 2025 : Résidence artistique au Centre Culturel Daniel Sorano, Vincennes
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Mai 2025 : Résidence artistique au Centre Victor Gelez, Paris 12e
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Septembre 2025 : Résidence artistique au Centre Culturel Daniel Sorano, Vincennes
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Octobre 2025 : Résidence artistique et première à l’Auditorium Jean Pierre Miquel, Vincennes.
Conclusion
« Médée ∞ MEDEA » est une création ambitieuse qui propose une relecture contemporaine et sensible d’un mythe universel, en mêlant danse, théâtre, musique et langues. Portée par une équipe artistique expérimentée et engagée, la pièce vise à toucher autant le public que les jeunes générations, en faisant dialoguer les arts et les cultures au service de l’émotion et de la réflexion.
